重生华娱从浪姐开始 第52章 “屿轩工作法”的威力

B组排练室的低气压，比A组来得更加沉闷和具体。

矛盾的中心，聚焦在两位姐姐身上——一位是资历颇深、以演技精湛著称的视后周晓芸，另一位则是近几年凭借几部热门剧集迅速崛起、人气正旺的年轻花旦李梦瑶。

问题的根源在于第一次公演的曲目选择和Part分配。

节目组为B组选择的是一首节奏明快、带有一定舞蹈难度的流行歌曲。周晓芸性格沉稳，偏好叙事性强、能展现声音质感和情感深度的部分，对过于激烈的舞蹈动作有些吃力，也担心影响自己一贯的“大青衣”形象。而李梦瑶年轻有活力，唱跳基础好，渴望展现自己全面、时尚的一面，倾向于更具冲击力的唱跳段落。

排练时，李梦瑶对自己分到的歌词量和舞蹈C位时间表示不满，认为应该“能者多劳”。周晓芸则觉得对方过于张扬，缺乏对前辈的尊重，且过于追求形式，忽略了歌曲本身的情感表达。

“晓芸姐，这个高音部分和后面的连续转音，我觉得由我来完成效果可能会更好，我的嗓音条件更适合这种技巧性的部分。”李梦瑶拿着歌词本，语气直接，带着年轻人特有的锐气。

周晓芸面色平静，但眼神里已有一丝不悦：“梦瑶，歌曲的表达不仅仅是技巧，更重要的是情感厚度。这个部分连接着后面的情绪爆发点，需要更沉稳的处理。”

“但舞台效果呢？观众想看的是亮点，是高潮！”李梦瑶争辩道，“如果我们按部就班，很难在第一次公演留下深刻印象。”

“深刻印象不等于哗众取宠。”周晓芸的语气淡了下来。

一旁的王蔓和另外两位姐姐噤若寒蝉，不敢插话。排练陷入僵局，气氛降到了冰点。执行导演和舞蹈老师面面相觑，调解了几句，效果甚微。

就在这时，排练室的门被推开，林屿轩走了进来。他显然已经从周宇那里了解了情况。

“看来大家讨论得很热烈。”林屿轩脸上带着惯有的温和笑容，仿佛没有察觉到空气中弥漫的火药味，“遇到什么问题了？说给我听听。”

李梦瑶像是找到了倾诉对象，立刻将她的想法和不满又说了一遍，语气急切。周晓芸则保持沉默，但紧抿的嘴唇显示着她的坚持。

林屿轩耐心听完，没有立刻评判谁对谁错，而是转向了在场的所有人，包括另外几位姐姐和工作人员。

“大家先停一下。”他拍了拍手，吸引了所有人的注意力，“我们换个方式聊聊。”

他让工作人员搬来了几把椅子，围成一个圈，示意大家都坐下。这一个小小的举动，瞬间将原本对立的位置，变成了一个相对平等的交流空间。

“在讨论具体Part之前，我们先玩个小游戏。”林屿轩变戏法似的拿出一个笔记本，“规则很简单：每个人，用三个关键词，描述你心目中‘第一次公演舞台’最想达到的效果，或者你最想向观众展示的自己。不限于唱跳，可以是任何方面。”

姐姐们和工作人员都愣了一下，但还是配合地开始思考。

周晓芸沉吟片刻，写下：“质感、故事、突破。”

李梦瑶迅速写下：“炸裂、惊艳、全能。”

王蔓写的是：“情怀、温暖、被看见。”

另外两位姐姐和舞蹈老师也写下了各自的词。

林屿轩将大家的关键词收集起来，贴在白板上。

“大家看，”他指着白板，“我们每个人的目标其实并不冲突，甚至可以说是互补的。晓芸姐追求的‘质感’和‘故事’，是舞台的骨架和灵魂；梦瑶追求的‘炸裂’和‘惊艳’，是舞台的血肉和亮点；蔓姐的‘情怀’和‘温暖’，是触动观众内心的柔软之处……”

他一边说，一边用笔将这些关键词连线，勾勒出一个立体的舞台效果图。

“我们的目标，不是要让某一个人光芒万丈，而是要共同打造一个有灵魂、有爆点、有温度的完整作品。在这个作品里，每个人的特质都能得到最极致的发挥，并且相互成就。”

他这番宏观的、提升格局的分析，让原本执着于个人得失的周晓芸和李梦瑶都陷入了思考。

“接下来，是第二个环节。”林屿轩看向周晓芸和李梦瑶，眼神诚恳，“我们来做一次‘角色互换’的想象练习。晓芸姐，请你暂时放下你的经验和习惯，想象一下，如果你是一个二十出头、渴望证明自己全能的年轻艺人，站在这个舞台上，你最需要的是什么？最害怕的是什么？”

周晓芸怔了怔，看着眼前眼神灼灼、充满渴望的李梦瑶，似乎想到了自己年轻时的模样，眼神柔和了些许。

“梦瑶，”林屿轩又转向李梦瑶，“也请你想象一下，如果你在演艺圈沉浮十几年，拥有了地位和口碑，但同时也被固有的形象所束缚，站在这个需要‘破浪’的舞台上，你内心最真实的渴望和最大的顾虑又是什么？”

李梦瑶看着对面周晓芸眼角细微的皱纹和那双沉淀了岁月却依旧清亮的眼睛，那股咄咄逼人的气势不知不觉收敛了几分。

排练室里安静下来，一种名为“理解”的微妙情绪在悄然滋生。

林屿轩没有催促，给了她们足够的时间去思考和感受。

过了一会儿，他才再次开口，声音沉稳而有力：“现在，我们回到歌曲本身。我认为，这首歌的A段主歌部分，叙事性强，旋律舒缓，非常适合晓芸姐的声音特质和情感表达，能奠定整个表演的基调。而副歌后的Bridge段和紧接着的DanceBreak，节奏强烈，技巧要求高，是梦瑶展现唱跳实力和舞台爆发力的绝佳机会。”

他拿起笔，在歌词本上快速标注，思路清晰。

“至于晓芸姐担心的舞蹈部分，我们可以进行优化。舞蹈老师，你看这里，这个连续转身的动作，是否可以改成更有张力、更注重姿态和表情的定点Pose？既能配合节奏，又能凸显晓芸姐的气场。”

舞蹈老师眼睛一亮：“可以！这样改动，舞台画面会更有层次感！”

“而梦瑶渴望的C位时间，”林屿轩看向李梦瑶，“不一定非要集中在某一段。我们可以在DanceBreak给你绝对的焦点，同时，在歌曲结尾的高潮部分，设计一个由你领唱、所有人合音的华彩段落，将整个表演的情绪推向顶峰。这样，你的‘炸裂’和‘全能’就有了更合理、更有力量的释放点。”

他顿了顿，目光扫过所有人：“而我们蔓姐动人的嗓音，正好可以负责铺垫情绪的Pre-Chorus部分，王蔓姐的声音一出来，那种温暖和故事感，立刻就能把观众带入情境。其他两位姐姐，在和声与队形变换中，也有各自出彩的设计……”

林屿轩这番操作，如同一位高明的棋手，不仅化解了对立的矛盾，更是将每个人的优势重新排列组合，嵌入到整个表演的骨架中，形成了一个1+12的完美方案。

他没有偏袒任何一方，而是站在整个团队和舞台效果的高度，找到了那个让所有人都能发光、并且心甘情愿为之努力的“最优解”。

周晓芸看着白板上那个被林屿轩勾勒出的、清晰而美好的舞台蓝图，又看了看身边眼神重新焕发出光彩的李梦瑶，心中的那点不快早已烟消云散，取而代之的是一种久违的、对于集体创作的期待和激情。

李梦瑶也意识到了自己之前的急躁和片面，她看向林屿轩的眼神充满了佩服，也对周晓芸投去了一个带着歉意的、真诚的笑容。

“林导，就按您说的这个方案来！”李梦瑶率先表态，语气兴奋。

周晓芸也微微颔首，语气温和：“这个安排很合理，我没意见。”

王蔓和其他姐姐也纷纷点头，排练室的气氛瞬间由阴转晴，充满了积极的能量。

站在一旁的执行导演周宇和工作人员们，看着这神奇的一幕，内心震撼不已。他们之前磨破嘴皮都无法调和的矛盾，在林屿轩这套看似简单却直指人心的“工作法”下，竟然如此高效、如此和谐地解决了！

这不仅仅是情商高，这更像是一种深谙人性与团队管理精髓的、降维打击般的领导力！

林屿轩看着重新团结起来、斗志昂扬的B组姐姐们，嘴角露出了欣慰的笑容。

他的“屿轩工作法”核心其实很简单：打破对立思维，建立共同愿景；促进相互理解，挖掘核心诉求；最终，用智慧和创意，找到那个能让所有人共赢的路径。

这只是开始。他知道，未来在《浪姐》的舞台上，甚至在他更庞大的娱乐帝国构建中，还会遇到更多、更复杂的“人”的问题。

但他相信，只要秉持着这份对“人”的尊重、对“事”的洞察和对“解决方案”的极致追求，任何暗流与礁石，都无法阻挡他这艘巨轮，驶向那星辰大海的深处。