开局一曲赤伶，唱哭百万观众 第五十四章 京昆不分家，脱胎于昆曲的京剧【求鲜花求评价票】

而在蘑菇屋，刚到的沈青山还是面部以免不了要和众人坐下来聊聊，互相熟悉。

何老师和黄老师同因话剧的原因对天朝传统的戏剧形式还有一部分的了解，但新时代得彭彭紫风兄妹二人，对戏曲的了解实在有限。对沈青山的了解，其实也仅限于前阵子在热搜上的了解。

“其实在小时候，电视上还曾经有过专门播放戏曲的频道。但现在基本已经基本不怎么能听到了。”

黄老师率先打开了话匣子，何老师也紧跟其后：“是啊，那时候可不止有一种戏剧呢。什么京剧，黄梅戏，秦腔，昆剧应有尽有。诶？刚刚青山你在门口唱的，是什么戏剧的唱腔啊，十分的惊艳啊！”

“嗯呐，刚刚唱的其实是京剧唱腔之中的二黄腔，但实际上她是来源于昆曲的。”

话匣子一打开，沈青山便有兴致的介绍起来了京剧中的“西皮”、“二黄”等板腔与昆曲中豁、叠、擞、嚯等声腔，并科普了他们之中的联系，成功的让大家兴趣提起了兴趣。

“原来戏曲之间的关系，是有这么复杂的。那少班主你不是唱昆曲的吗？怎么对京剧这么的熟悉？”

彭彭和紫风而兄妹在听完沈青山的讲解之后，也开始按捺不住好奇心，

“嗯，其实京昆是不分家的。京剧和昆剧的区别其实更多的就是在于俚俗罢了……”

其实，在乾隆时期京剧算是昆曲的一种替代品了。比起高雅的，更接近天朝传统戏剧类型的昆剧来。无疑是更容易令人听懂的，带有说唱性质京剧唱词门槛更低，更容易获得大众的喜爱。

说着，沈青山不禁沉思了起来。很明显，现在戏腔歌曲比起正统的戏剧来说，门槛更低。

那么现在的戏腔歌曲，不是就像是当年的京剧一样在世人间流行吗？如果戏腔歌曲以后取代了戏曲，那他这还算什么复兴？

“嘿！嘿！少班主，回神了嘿！”见沈青山话说到一半就陷入了沉思中，黄老师有些的担心的打断了沈青山：“想什么呢，这么入神？”

见到眼前黄老师，沈青山眼睛一亮，将刚刚所沉思的事情就这样当众说了出来。

毕竟这一位，也是在大小荧幕和传统话剧之间挣扎过的人。

听到沈青山的疑问，黄老师笑了起来:“你靠着戏腔歌曲宣扬戏曲，那我问你，戏腔算戏吗？”

沈青山摇头：“不算，戏里的旦角儿，不论是昆曲京剧，其实都有很固定的发音位置，小嗓唱法。而戏腔其实只不过是一个模仿青衣花旦的，带着点戏的韵味的唱法罢了。”

黄老师：“那你为什么要开发这种唱法呢？”

沈青山：“专业的戏曲唱腔其实是很难学好的，如果不听着戏去学，是学不好的。但这样稍微掉点格儿，但是又带点儿味的唱法，大伙儿更容易学，更容易模仿。我也更容易将戏曲的美传播出去。”

黄老师朝着沈青山比了一个大拇指，似乎是惊叹在直播镜头面前，沈青山敢这样大大咧咧的就讲这话说出来。

但表面上，他还是那样笑着：“是啊，大伙儿们听了你的歌，掐着个嗓子就能唱出来。你先甭管他唱的好不好吧，但只要有人听到马上就会觉得，哦，这就是戏腔，这就够了啊。”

“起码你的戏腔歌曲，是真的在传播戏曲的韵味和美感，哪怕每个人也许就只能感受到一部分，但已然却不妨碍啊。”

“就像你说的，戏腔如果真的不是听着戏曲学基本是学不好的。但之前哪来那么多人，有那个闲心去找个戏班子听戏啊?”

“可是现在你看，你的【贵妃醉酒】得有多少人捧场啊。其原因，不就是听了你的赤伶，辞九门回忆吗？”

听完黄老师的一席话，沈青山直如醍醐灌顶，是啊，自己在这里纠结什么呢？

随着经济文化的繁荣发展，娱乐方式的千变万化。戏曲本就已经濒临绝境，而戏腔歌曲的出现，无疑是拉起了年轻人对戏腔的兴趣。

而说白了戏腔只不过是一个捻取了戏曲万分之一韵味的模仿品罢了，真喜欢这类歌曲的，随着喜欢程度的加深，自然会朝着更美的戏曲走。

若是不喜欢这一韵味的，听听也就罢了，那也不亏呀。

就在沈青山沉思着的时候，黄老师却突然像是想起来什么似的，一拍大腿。

“糟了，只顾着聊天了，我们的蘑菇屋还没来得及收拾呢！”

……